《毒裁者》2015年最佳電影

圖：互聯網（下同）

如果說《毒裁者》（Sicario）是2015年最佳電影，相信戲迷不會反對。導演、劇本、攝影、配樂等，全皆上乘之作。趁2015年還未過去，趕快一看吧！不看後悔。

文章出處：

http://movie.douban.com/review/7616935/

導演Denis Villeneuve能把這麼一個從內容到主題都不算新穎的故事，講得精彩有趣，令人耐人尋味，甚至讓一年懶得寫長影評的我，有動筆的衝動。

看過《囚徒》Prisoners的人都瞭解，Villeneuve被譽為電影氣氛大師，充分利用影像聲音剪輯來製造懸疑，操控觀眾的心理和情緒。本片也不例外，最大的亮點便是女主角Kate的設定，與其說觀眾隨著女主角的視角帶入故事，更不如說女主角其實就是觀眾的投影和喻體。Kate最開始綁架案的行動，胸有成竹，好像掌控全局。

而這正好像觀眾，走進電影院前，自以為對這種緝毒探案的電影瞭若指掌，並不覺得本片能有什麼特別。而就在這時，事件發展升級，才發現自己管中窺豹，對大局一無所知。於是觀眾其實與Kate處在同樣的狀態下，對一切毫無所知，充滿好奇，在懸念與正義感的驅使下，逐漸深入電影，去揭開真相。

當然，女主角和觀眾間的暗喻，並不僅是導演抖機靈的表現，更有在主題上更深層次的勾連。Kate隨著特勤小組，越過邊境，進入墨西哥腹地緝拿毒梟，一路以旁觀者的身份，目睹殘暴現實，便是與觀眾的屬性再一次勾連。而這個過程中，她以往的行事原則，道德準則，被完全打破而不再試用。

在現實的衝擊下，她的理想主義受到第一次衝擊，她也試圖否認排斥，企圖利用慣常的正義法律程式去緝拿嫌犯，不但無濟於事還反而遭致危險。而第二次從美國到墨西哥地道中的穿越，使她徹底認清了現實，殘酷暴力，利益勾結。

這其中的隱喻也逐漸清晰起來，女主曾經的理想主義的正義觀，都是在美國境內構建起來的，而現實的殘酷，都是在越過邊境後，才目睹經歷到。所以女主角象徵著觀眾，更進一步便是指向在理想主義氣泡中的美國人，而導演就旨在通過這個電影，去揭露出所謂美國正義的虛偽，將真實殘酷的現實展現給不明真相的觀眾們。

話說回來，Sicario並不是第一個去揭露真相的電影，所以這種類比總會給人做作自戀的感覺。但Villeneuve這種從電影人物到觀眾心理構建的連接，從電影故事主題到實際現實的交互映射的構思，確實令人叫絕。

與主線想比，電影對墨西哥員警家庭這條副線的插入，就顯得有些毀譽參半。雙線敍事，但主次分明，而弱肉強食，利益爭奪，受害的只有像女主角和孩子，這樣邊緣弱勢群體，也確實開拓了主題的新層次，但每次的插敍都顯得非常斷裂生硬，與主線的聯繫也不夠緊密巧妙，確實是編排上的一大缺憾。

除了編劇，其他部門都在Villeneuve的協調下發揮出色，其中特別突出的就是攝影，特寫，全景，航拍，監視，夜視，無所不盡其極，邊境上暗流湧動的冷峻殘酷的美感，也是呼之欲出。

表演方面，女主角功能化與平凡化的設定，註定讓Emily Blunt不會有像勞模姐Jessica Chastain在《刺殺本拉登》中的發揮空間，但Blunt還是抓住了人物的情緒變化和心理發展，把理想主義逐漸崩塌的過程細膩的展現了出來，尤其最後和Del Toro的對戲，在如此強大的氣場下表演都不落下風，真是精彩。如果競爭對手不強，Blunt憑藉影片品質和自身履歷提名，還是頗有希望的。

而Del Toro就更不用說，和Josh Brolin都是anti-hero反英雄角色，設定本就討巧許多，一出場便氣場十足，盡顯人物陰鬱神秘的特質。同時比Brolin簡單的不羈形象更進一步，他的復仇和與女主的糾葛，更讓人物豐滿而富有層次，作為配角應該算鎖定奧斯卡提名。